音乐美学家周海宏：走进音乐的世界，兼谈艺术在人类生活中的意义

构成人类艺术有三大基本的元素，视觉、听觉、语言文字，对应三大基础艺术门类，视觉艺术-美术，听觉艺术-音乐，语言文字艺术-文学。

音乐美学原理之一：音乐是听觉的艺术，情绪的表达。

感受纯听觉的与纯情绪的审美体验是音乐欣赏中最重要的方式。

音乐美学原理之二：由一种感觉引起其它感觉的现象叫联觉。

联觉是音乐与其表现对象之间的中介环节，表现准确性取决于联觉对应关系的明确性和稳定性，也就是说表现是否明确看听着联想到的东西是否明确和稳定。

低音→悲伤→放慢、降低、重

高音→快乐→快速、轻快、上升

音乐美学原理之三：音乐理解没有对错，高度主观性、模糊性、不确定性、多解性。

音乐给出最大的想象空间，没有任何规定性。培养想象力的艺术。

党和国家提出了要让人民有获得感、幸福感、安全感。

重要的是培养体验幸福的能力。穷的只剩下钱了，人民的物质生活提高，却感受不到幸福，是缺少幸福的体验。

理性思维代表领域是科学，感性思维代表领域是艺术。科学征服世界，艺术美化世界。理性让我们分析、解决问题，充满了力量；感性让我们体验生活，判断美丑，让生活充满诗意。

艺术教育与人的幸福相关。体验生活感受的素质。感性素质有高低，比如夫妻双方对环境的感性品质要求不同，买东西一个问好不好看，另一个只求好不好用，这样容易产生分歧。享受生活，追求生活情趣，是追求高感性素质。

朱德庸《一无所有》：其实我拥有一切，但是当时没有感觉。

鲜花、首饰、漂亮、装修。改善视觉环境、愉悦嗅觉、触觉等外感体验，将享受感叠加，享受良辰美景、天籁之音。

内感体验，情绪和情感体验。人的情绪影响人的行为，人的情绪影响人的健康，听觉是对人的情绪影响最大的环境因素。有一种幸福叫听觉的享受。音乐是唯一能够瞬间改变人情绪的艺术，以秒计改变我们的情绪。音乐是情绪管理，精神减压的最佳手段！

琴棋书画、声色犬马，音乐都在其列。

早上懵懵的：提神明快的，直接听流行歌有点闹腾。

下午蔫蔫的：兴奋活泼的，快乐。

累了需要强刺激的来神的扭身子的（抽烟、咖啡、洗把脸）：激昂振奋的。

平和安静的，一只小笛子营造这么大的空间，睡着了说明放松了。秀丽、高远、辽阔，远离城市的喧嚣。用音乐切断我的负面情绪，但是现实生活中缺少音乐享受的意识。任何的行为都是需要情绪支撑的。

催眠减压的，放松，内心平和。就像瑜伽冥想。

人们的总能量是一个常数，喝酒赌博吸毒，有钱以后过什么生活，把生命当中富余的能量，特别是社会生活当中生成的负能量，在高品位精神生活当中、高雅的文化艺术当中释放掉。国民去了音乐厅、话剧院、歌剧院、电影院，平时去艺术馆、美术馆、展览馆等等文化艺术场所，这些成了人们生活的主场，城市人文景观，成了休闲的首选地，这个国家会是什么面貌。松弛、礼貌，带给社会精神面貌。

基础教育要给人支撑一生生命品质的素质基础。不是所有人都能走上社会竞争的前列。绝大多数人要过普通人的生活，特别是退休以后，退出了社会竞争，他们要有丰富多彩的生活，有精神支柱。从幸福的角度，人可以分为两类，一类是组织依赖者，一类是非组织依赖者。生命的质量、快乐的源泉、精神的支柱在很大程度上，依赖于你在一个组织当中的角色和功能，一旦你离开这个组织，你的生命质量会骤降，政府公务员、企业白领，都属于典型的组织依赖者。常有市长、局长一心扑在工作上，退休后回到家特别不适应，空虚、莫名发火，也有中风的，人一下就垮了。生活品质非常差。老人分成三种，健康、失能、临终关怀老人，没有物质生活的欲望，只有靠文化艺术的生活支撑。联合国教科文组织一个研究员提出来，人类第一次面临85岁以上人群的社会问题。人老了之后聊友情、艺术给自己带来的感受。

意义有个学术的定义，是被需要的价值。什么是价值？事物满足人需要的价值。社会需要我。家庭需要我。我自己需要我。妈妈对孩子说，如果你不优秀，就没人需要你。这就是从社会、家庭否定他，最后自己也否定了自己。

审美教育的关键期是童年。学乐器的目的是享受。

品：感性——审美

质：功能——实用

感性素质在企业中具有生死攸关的影响。

三代企业家的核心竞争力：

第一代：勇气型——勇者为王

第二代：知识型+勇气——智者为王

第三代：艺术型+知识+勇气——雅者为王，例如乔布斯。

中央音乐学院周海宏回复：艺术有什么用？这是我看过的最好解答

艺术有什么用？

就如问别人：“为什么要喝酒”的性质是一样的。

长期以来，艺术在中国只是饭后茶余可有可无的东西。我们应该很熟悉：现在很多家长的成功育子经验：只顾学习，孩子的时间表上一切和升学考试无关的东西都去掉，没有艺术、没有 游戏 ，没有交友、没有自由……

但要知道： 影响人一生幸福最重要的东西，你没有让孩子学，却让他学了大量没用的东西。家长可能认为，这样就能让孩子获得他说希望的人生。我想告诉你们：你正在毁掉孩子的一生。

数数、背小九九，甚至背元素周期表，充斥着童年，这样的早教：是赢在起跑线，输在终点站。因为，你剥夺了孩子感性素质的发展机会。

体验幸福是需要素质的

物质水平提高了

却不一定能地懂得感受幸福

人有两大心智能力：一个是理性，一个是感性。

理性的代表是科学；感性的代表是艺术。

科学征服了世界，艺术美化了世界。

科学与艺术，二者犹如鸟之两翼。

重视理想，忽视感性意识发展的结果，

会使孩子一生的幸福化作泡影，

你无意中亲手扼杀了孩子一生的幸福。

为什么？因为

一个人想要获得一生的幸福，

不仅要拥有获得幸福的生活条件，

还要拥有体验幸福感受的能力与素质。

体验幸福，是需要素质的。

为什么有的人生活得脏、乱、差，单调乏味？问题就出在“感性素质”：因为TA的感性素质低，感觉不到环境多么恶心。

一个人如果感性素质低，他的表现就是忽略甚至放弃对环境感性品质的要求。

有夫妻打架。原因是他们想买一台洗衣机，好看一点的1600元，难看一点1400。老婆感性素质高一点，想买好看的；老公低些，认为一千四就能用了，干嘛多花两百？ 表面上 是夫妻有分歧。 实际上 是双方对环境感性品质要求不同， 深层原因 是双方感性素质的高低差别，由此衍生出来的是双方会在价值观方面发生严重分歧。高感性者，愿意为美化环境、享受生活付出成本。

这也解释了夫妻在装修时候特别容易吵架了吧？

还有出去 旅游 时！因为那是双方感性素质的大暴露。找对象，一定要找感性素质相当的：你要讲卫生，就找一个爱美的。你要乱七八糟，就找一个油渍麻花的，一个词：和谐！

感性素质低的人一般不会享受生活，不会享受生活的，由于感性素质低，正反都说得通。

关于 旅游 ，常见的是：上车睡觉，下车撒尿，到点拍照。

我曾经在桂林坐竹筏游览，船上两个人，整整三个小时从头睡到尾。所以大家出去 旅游 的时候，千万不要和感性素质低的人搭伴。他们对啥都没有兴趣，不是睡觉就是打牌，特没劲，简直是灾难！

一个人想要获得一生的幸福，首先要拥有幸福的能力。一个细腻、敏感、丰富的人，比一个枯燥乏味、麻木不仁的人，生命品质要高得多。

为什么很多人在物质水平提升了以后，

并没有觉得幸福如期而至？

就是因为幸福的能力，也就是感性素质低下。

物质条件水平提升，没有文化艺术体验能力时，

还会滋生很多原本没有的 社会 问题：

家暴、酗酒、吸毒、赌博……

为啥？！

生命总量是一个常数，

不花在这些地方，就会花在别的地方。

不长庄稼就长草嘛！

未来将是“雅者为王”的时代

如果你不重视艺术素质

就会像如今学识不高却想成功一样难

有人说，连获得幸福生活的物质条件都没有，

怎么谈幸福生活的感受？！

连“苟且”都还没闹明白，还谈啥“诗和远方”……

那好，咱们 谈谈“功利” ！

感性素质的艺术教育到底有什么用？

大家现在所谓的成功，不就是升官发财嘛！

咱们就讲发财，不怕俗！

过去，国货和进口货之间明显的差别：

咱们的产品外观难看、工艺粗糙，使用习惯反人性。

从哲学高度来看，本质是啥：

感性的素质低。

产品的品质，由两种质量构成：

功能性的质量，解决实用问题。

一个杯子能把水喝到嘴里，这问题就算满足了。

感性的质量，也就是审美。

用这个杯子喝水，爽心悦目，永无止境。

实用与审美相加，才是一个产品的全部品质。

很多人并没有意识到这一点。

能把水喝到嘴里的破杯子——有一点设计的杯子——有一点好看的杯子

这过程中，提升的不是功能质量，提升的是感性的质量。

产品价格的增加，产品附加值的翻番，

不是功能发生了变化，而是体验发生了变化。

我们很多企业家，由于他自己的感性素质低，

产品的升级换代啥意思吃不透，死磕功能性，

不懂审美性，不舍得在感性品质上增加成本。

结果是你的产品换了代，但是并没有升级。

特别遗憾！

高端产品和低端产品的区别不是功能的不同。

哪个山寨货没有强大的功能？

奢侈品和日用品的功能是不是一样的？

但使用体验一样吗？！

傻子都知道答案！

苹果靠什么征服了世界？

苹果的核心竞争力，

就是把技术变成了艺术，让产品成为作品。

它的核心竞争力，是感性的智慧。

如果改革开放以后，我们能够持续30年强化艺术教育，

培养出一代热爱美，热爱艺术的公民来，

我们现在苦恼的很多问题都不存在了。

但是遗憾的是过去30年来，

我们仍然不是这样做的。

在当今中国，中小学还是动辄就停音、体、美这样的课程。

艺术能够培养我们的感性素质，

提升感性智慧，美化我们的生活。

它是推动人类感性文明发展，

人类在生活当中不可替代的职能。

这方面职能在中华大地上被大大忽略，

甚至在很大程度上被压制了。

缺少艺术教育的人幸福少，

缺少艺术教育的人成功难，

缺少艺术教育的人破坏大。

改革开放初期，

“学好数理化走遍天下都不怕”这个口号迅速传播，通俗易懂。

让我们国民重视了科学，重视了理性。

我也想发明类似传播的话，让大家重视艺术：

要想成功幸福，从小热爱艺术。

重视艺术教育，重视各类艺术素养。

周海宏教授音乐鉴赏课属于什么类别

周海宏教授音乐鉴赏课属于什么类别？周海宏教授音乐鉴赏课属于他的一种，也就是音乐类别，或者是一些音乐器材的类别，因为它这个类别是比较多的，所以它属于一种音乐的类别，也属于乐器的那边，它是属于音乐舞蹈型的类别，所以他这个鉴赏课也就是属于观赏的类别

周海宏的相关事迹

1963年6月27日，周海宏出生于辽宁沈阳的一个艺术家庭，父亲是小说家，母亲是画家，他们都非常热爱音乐。耳濡目染之中，使周海宏从小就形成了对音乐、对艺术敏锐的感知力。在他的记忆里，童年的很多乐趣都来自陪伴他长大的一架钢琴。那个年代，钢琴可是一件稀罕物，小海宏沉醉于每天坐在钢琴前，用还显稚嫩的小手敲击键盘，聆听黑白键跳出的一个个奇妙的音符。慢慢的，钢琴前的少年长大了，钢琴演奏出的乐曲也越发流畅动听。1980年，17岁的周海宏考入了沈阳音乐学院附中钢琴学科，高中毕业后，他顺理成章地升入沈阳音乐学院钢琴系。

生活的本身并不愿意妥协于平淡，在静如止水的外表之下，却往往隐藏着激流的翻滚。岁月在每日的上学、放学之中缓缓流逝，而这个年轻人越来越发现，他再也不愿周而复始地循规蹈矩了，他的内心萌生出对外面世界的无限向往，他强烈地渴望能够离开他熟悉的安逸环境，去真正体验生活的磨砺与激情，寻找承载梦想的广阔天地。大学读了两年之后，周海宏作出了一个惊人的决定：退学，然后报考中央音乐学院或上海音乐学院。当他把这个决定告诉父母时，一向开明民主的父母都沉默了，他们了解儿子的心中装着更远大的抱负，但是又如何能够赞同如此莽撞的做法？然而，父母终究拧不过执拗的儿子，见周海宏决心已定，父亲只说了两句话：“你自己的行为自己负责。你需要我们做什么？”“帮我写封信吧，这样我过去后能找个地方住”。这个决定改变了周海宏的一生。他离开沈阳辗转上海、北京两地考学，结果中央音乐学院和上海音乐学院都考上了，最终周海宏选择了中央音乐学院，于是本科、保送研究生、留校任教、读博、直至后来走上领导岗位，一路下来，他把每一步都走得踏实精彩。在和我们的交谈中，说者坦然自如，然而听者却是叹服不止，若不是有着坚韧的信念、勇往直前的斗志和殚精竭虑的付出，谁可以如此自信地选择自己的人生，穿梭于命运或平实或激越的舞台，在平实中追求激越，在激越中安享平实？ 2003年10月，周海宏来到国家教育行政学院参加三个月的高校中青班学习。在这之前他已经在中央音乐学院图书馆担任了近十年的馆长。在国家教育行政学院宁静的校园里，周海宏暂时告别了繁忙的工作，他彷佛又回到久违的学生时代。每天，都和来自全国各高校领导岗位的同学们一起听课、参加讨论、走访参观。学习，带给了他一份丰厚的收获。三个月的学习结束后，他总结了三点重要的心得。

第一，这段学习提供了充分的冷静思考的时间。三个月的集中学习，对一个人来说，特别是像周海宏这种常年忙碌于工作的高校中青年干部来说，是一个十分难得的静下心来思考问题的时间。“所以我首先觉得在工作多年以后，有这样的一个机会是非常珍贵的。在客观条件上，为我的主观思考提供了一些便利之处，使我可以冷静地回顾自己的过去，展望一下未来的发展。”

第二，通过学习，增强了处理实际问题的能力。从中央音乐学院的一名教师走上学校的领导岗位，需要周海宏不断学习以满足日益繁重的工作对其业务能力和管理能力提出的更高要求。“国家教育行政学院是一个非常宽阔的信息渠道，从中央的政策法规、高校的管理思想、前沿的教育理论包括做人为官、外交处世等各个方面都为学员提供了大量的信息，使我逐渐形成了系统化的知识体系，这是在工作当中无法实现的。通过这段时间的学习，不仅使我看问题的视野更加宽阔，而且考虑问题更加周全，对环境的认识也更加清晰深刻。有时候，年轻人有了想法往往不计后果急于付诸实践，显然这过于理想主义了。学习之后我再处理问题便能够考虑到社会环境、政策环境和时代背景，考虑到理想与现实的接轨，这样遇到问题时就不会简单化、理想化，处理起来也会更加稳妥有效。”

第三，形成了丰富的人际关系资源。“在国家教育行政学院学习的这段时间，我结识了很多朋友，这些同学都来自全国高校的各个管理岗位，我们在平时相处时可以互通有无、相互启发借鉴，弥补了自身的一些不足，这可是一笔十分宝贵的资源。” 三个月的学习结束之后，周海宏回到中央音乐学院继续他繁忙的工作。不久后，他被委任为中央音乐学院副院长。

谈起音乐家、艺术家，使人联想到的词语往往是感性、细腻、情感丰富、特立独行，然而音乐科班出身的周海宏干起行政事务来却透露出十足的理性与严谨。事无巨细，他绝不会“跟着感觉走”，而是会盘算着采取最精确、最优化的方式。连打扫房间、擦桌子这种细微小事，做之前他都会想一想怎样才能干得又快又好。中央音乐学院每年都有各级各类的音乐考级考试，当考生和学院的管理人员还在为繁琐低效的考级手续、程序的办理而抱怨不止时，周海宏已经琢磨着利用科学便捷的现代技术来解决这一问题。经过反复尝试，他自己编写了一套计算机程序用于音乐考级考试管理，这套程序开发出来以后，受到音乐学院上下的一致推崇。在这一基础上，周海宏又不断为学院的人事、教务、招生等工作开发计算机程序，大大提高了学院的管理效率。直至今日，他开发的音乐考级程序还在中央音乐学院发挥着强劲的功效。勿庸置疑，周海宏是一位优秀的高校管理的实干家，而在学术研究领域，他更是一位治学严谨、成果丰硕的学者。2001年，周海宏的博士论文《音乐与其表现的世界──对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》获得全国优秀博士学位论文奖。同年他兼任了中央音乐学院科研处处长，他的论文《现代音乐的美学思考》和《走出用文学化、美术化方式理解音乐的误区——对普及严肃音乐的理论与实践问题的分析》，分别获得获中国文联文艺评论奖二、三等奖。2003年，周海宏获第三届教育部“高校青年教师奖”。

事业上的成功，源于他执着的敬业精神，更源于他宁静淡泊、无欲则刚的人格魅力，周海宏的率真与坦荡深深感动着他周围的每一个人。

1995年，周海宏担任了中央音乐学院图书馆馆长，上任后面对图书馆微妙的人事关系，他毅然抛却私人利益，大刀阔斧进行体制改革，最终以业绩赢得众人的肯定；2004年他担任中央音乐学院副院长之后，声望有了，地位高了，名气大了，但他仍然心胸坦荡，只专注于学院的教学、管理工作，从不热衷社会活动。用周海宏的话说，“我从不计较个人得失，也没有什么欲望，所以也没什么负担。让我当院长，那很简单，全力以赴把院长当好。当不好怎么办，那就当教授，好好教我的书，别的什么都不想。”

朝夕耕耘，图春华秋实；上下求索，辟人生佳境。如今，周海宏忙碌的身影依然穿梭于中央音乐学院的各个院室，我们衷心祝愿他能 够在未来的工作之中一如既往地保持着那分率真与坦荡，简单与洒脱，勇往前行，为中国的音乐界培养更多的优秀人才！