高中音乐说课稿范例

一． 说大纲

根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．

二． 说教材

教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．

三，说教法

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．

四． 说学法

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

五，说重难点

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用．

六，说教学过程

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．

1） 导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法．

2） 认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．

通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础．

3） 鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．

4） 拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．

七，总结：总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．

高中音乐鉴赏教学反思

高中音乐鉴赏教学反思 范文 篇1

高中音乐课教学反思 作为一名音乐教师，音乐是素质教育的一个必不可少的因素，尤其是近几年高考基本能力学科的开设， 音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢?

一、 在备课过程中设计反思。

音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累 经验 教训，并在平行班尝试不同的教学方式 方法 ，以求得最佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、 教学方法 等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。 因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

高中音乐鉴赏教学反思范文篇2

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。 为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且要做到终身受益。 因此，在音乐课上，我们就从以下几个方面对学生进行教育、强调：

1、 通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、 通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和 爱好 ，活跃气氛，在紧张地 文化 课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、 在音乐课堂上培养学生参与和实践的能力。比如欣赏我国优秀的传统民间音乐(民歌、民间器乐、民间歌舞音乐、戏曲和曲艺音乐等)培养学生热爱祖国文化的情感。

4、 采用多种方法，针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，县方设法的找资料，给学生补基础，激发学生的学习兴趣，提高课堂效率，其具体为：

⑴ 教材程度深，在课堂上安排一定的时间观看视频，对各单元的内容介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

⑵ 对 乐理知识 的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会打拍子、打节奏，逐步的提高学生的识谱能力。虽然大部分的学生有困难，但是从长远和整体性来看这是很有必要的。

⑶ 利用多媒体课件和音响设备，向同学们介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、便哼唱旋律，反复练习，学生的识谱能力有了明显的提高。

⑷ 课堂内让同学上台演唱，培养他们的主体主动的参与，实践的能力，从而使的学生的情绪高涨，是的音乐课上的更加生动活泼。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还需要更加的努力。同学们需要美，追求美，那么我希望音乐课能够给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂中学生们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信同学们就会从中得到快乐的体验，从而感悟出音乐中最纯净的美。

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高一音乐音乐的基本要素教案音乐教案设计

教学目标：

一、能在聆听与感受音乐作品的过程中，用简短的话说出节奏、旋律、音色、和声、速度、

力度等音乐要素在音乐表现中的作用。

二、能主动探索音乐的欣赏过程，并在全班交流。

教学重点与难点： 音乐要素在音乐表现中的作用

教学方法： 对比、合作、探究、练习法、

教具准备： 多媒体课件

设计意图： 在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。所以，在启始课后，我设计了这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的常规课，补充了第一单元的教学内容，为后面的鉴赏打下良好的基础。

教学过程：

一、导入

1．聆听音乐，根据感受选择相应的词语。（采用小组竞赛的形式，每组派一个代表上台，写出相应词语的序号。）

（1）欢快活泼（2）优美抒情（3）雄壮有力（4）悲惨凄凉

音乐（1）《乱红》（钢琴与笛子）音乐（2）《中国人民解放军进行曲》

音乐（3）《江河水》音乐（4）《喜洋洋》

2．评价。（自评、互评、师评）

3．导题：为什么会这么选择呢？

二、表现与感受

（一）节奏与旋律

1．请同学把下面这一部分内容表达出来。

333236532365

2．节奏

问题：假设这是音符，好听的音乐，少了什么？——节奏

3．旋律

（1）有了节奏，数字变成了什么？——旋律

（2）旋律的进行：上行、下行、平行、波浪型（举例说明）

4．探讨：旋律能脱离节奏单独存在吗？反过来呢？

（二）和声[来源:学科网ZXXK]

1．出示《欢乐颂》曲谱，比较不同处。（有和声）

2．演唱，体验和声。学生唱《欢乐颂》高声部，老师唱低声部。

3．欣赏[来源:学科网]

（1）歌曲《音乐故事》（蝌蚪合唱团演唱）（和声饱满时用手势引导学生）

（2）民乐曲《春江花月夜》主题（感受乐曲的意境美）

（3）管弦乐曲《第五命运交响曲》主题（感受乐队的磅溥气势）

（三）音色

1．聆听歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（童声）

问（1）属人声中的哪一类？

（2）假如用男中、男低来演唱，表现出来的意境合适吗？

2．人声的分类。（学生回顾）[来源:Zxxk.Com]

3．听辨音色（分组抢答）[来源:学+科+网Z+X+X+K]

笛子、二胡、长笛、小提琴、唢呐、大提琴、小号、古筝等。

4．聆听乐器音色。（学生不太熟悉的）单簧管、双簧管、短笛、大管、大号、圆号等。[来源:Z+xx+k.Com]

（四）速度与力度

1．对比欣赏《隐形的翅膀》与《保卫黄河》。问题；速度与力度能不能换一下？[来源:学|科|网Z|X|X|K]

2．请用演唱来证明。

（五）调式、调性、织体等。（在以后的课堂中再学习）

三、巩固。

1．聆听《春节序曲》（片段），你能听到哪些音乐要素？

2．学生分组回答。

四、音乐的欣赏过程

1．说说你欣赏音乐时有怎样的心理过程。

2．音乐的欣赏过程：

音响感知——情感体验——想象联想——理解认识——审美评价

3．思考：是不是每个人都按五个过程的顺序走？每次欣赏每个过程都会有？

五、小结。音乐要素决定着音乐作品的情绪情感、风格流派等，我们要借用音乐要素这一钥匙，打开音响世界的门。

高中音乐人音版音乐与戏剧表演《白毛女》(选曲)歌剧省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案

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2008-05-28?11:54:40?《黄河大合唱》教学设计[高中音乐教案]

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高中音乐教学案例(2)

5.介绍蒙古族特色的乐器——马头琴：

(1)简介

蒙古族的乐器品种繁多，其中马头琴最具有代表性，因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴所演奏的乐曲，具有深沉粗犷，激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格;马头琴的旋律，表现了蒙古民族的勤劳、勇敢，也再现了深沉、粗犷、激昂，犹有万马奔腾。

(2)欣赏《八骏赞》片段，感受马头琴特有的草原韵味。

6.总结蒙古族音乐特点

多为五声音阶。曲调起伏较大，音域也较宽，演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往在长音后的短小上滑音上结束，曲调柔和圆润。

设计意图：蒙古族最有特色的是长调民歌与马头琴，在聆听音乐的同时，教师富有探究性和启发性的问题，采用了集体讨论的方式，引导学生感受和理解音乐。对比欣赏长短调民歌，分析曲调节奏，体会长调音乐特点让学生从马头琴特有的草原韵味中，去感受蒙古民族的勤劳与勇敢。

(三)欣赏藏族民间音乐作品：

1.导入：(以录象中的画面和音乐作背景，教师用生动的语言导入)

这里是崇山峻岭，这里是世界之巅;这里有苍苍森林，茫茫草原，这里是动植物的乐园;这里有皑皑雪峰，蔚蓝的湖泊星星点点，这里是江河之源;凄厉的法号带来千古的呼唤，不绝于耳的"六字真言"渴望着千年的期盼;永远都转不够的庙，一生都还不完的愿，追随着朝圣的脚步，雪域之外的人们，这就是青藏高原……欣赏《走进西藏》，首先将同学们的情感带入到那千里之外的雪山高原。

2.藏族音乐文化介绍

藏族传统音乐特色鲜明，品种多样，包括民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐3大类。民间音乐可分为民歌，歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐等。藏族山歌称“鲁”。高亢悠长，节拍自由，音区宽广，起伏跌宕，优美而爽朗，最富高原乡土特色。

3.欣赏《酒歌》

(1)简介：酒歌是我国民歌的一种，各民族的酒歌有不同的名称。如：西北地区的回族、汗族等称“酒席歌”;瑶族称“酒歌”;藏族称“昌鲁”;壮族称“葫芦歌”;苗族称“恰酒”。每逢婚礼、节日、亲友相聚时，边唱边喝，歌词多为即兴编唱，内容多为祝福、赞美、劝酒等。这首歌又称《年轻的朋友》是我国藏族广为流传的酒歌。

(2)欣赏歌曲：

(3)启发学生分析歌曲特点：开始欢呼般的引子，四个不规整的长短乐句组成;五声调式;级进的旋法;细腻的装饰音;藏族人演唱特有的音色，歌曲清新、质朴、流畅，具有浓郁的藏族民歌韵味。

4.介绍藏族的乐器

(1)介绍：藏族的传统乐器丰富多彩、品种繁多，有拉弦乐器、吹管乐器、打击乐器等。常见的乐器有筒钦、根卡、雄林、热巴鼓等

(2)欣赏藏族鼓舞《草原上的热巴》

5.总结藏族音乐的特点：

藏族音乐的旋律线主要为高升递降型，突出对骨干音进行环绕的特点。藏族的音乐受语言、习俗和宗教等多方面因素的影响。藏族音乐主要有三大方言区，康巴地区、安多地区和卫藏地区，藏族音乐丰富多彩。

设计意图：用富于情感的配乐朗诵，将学生首先带入到千里之外的雪域高原。通过欣赏《酒歌》与藏族特色乐器热巴鼓，启发学生感受、分析、讨论藏族音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。

(四)欣赏新疆地区少数民族民间音乐作品

1.导入：欣赏《新疆好》片段，提问同学们，这首歌曲把我们带入了哪个少数民族地区(新疆)

2.新疆地区少数民族音乐文化介绍：

(1)请同学说说你所了解的新疆(地理位置、物产、民族、风土人情、音乐文化等)

(2)新疆少数民族音乐包括维吾尔族音乐文化、哈萨克族音乐文化、柯尔克孜族和乌孜别克族等音乐文化。这些音乐文化分别属于中国、波斯—阿拉伯、欧洲音乐体系，音乐体裁可以分为五大类：民歌、歌舞、器乐、说唱音乐、木卡姆等。

2.欣赏《一杯酒》：

(1) 聆听歌曲：

(2) 讨论：歌曲风格特点及表达的内容?

乌孜别克族最初从中亚迁来，传统音乐也近中亚风格。这是一首热情豪放的新疆乌兹别克民歌。具有浓郁的舞蹈风格，歌词简朴，富有生活气息，它生动地表现了乌兹别克族人民对家乡、对祖国的无限热爱之情。“别比雅拉”意思为一杯酒，此处为欢呼之意。

(3)演唱、演奏(加入手鼓)、舞蹈来感受新疆音乐的特点

(4)归纳孜别克族音乐特点：结构严谨，乐段方整，常用起承转合的主句，多迂回级进，逐步展开，体现含蓄、深沉的性格特征，演唱时多用装饰性倚音、颤音、波音。旋律线常作反复和波浪式起伏，曲调委婉、深情和缠绵。

3.欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”(世界非物质文化遗产)

(1)介绍新疆少数民族乐器。

A.导入：欣赏根据《玛依拉》改编的器乐小合奏的片段。听一听是由什么乐器主奏的?

回答：冬不拉。(投影一组乐器，让学生辨认哪个是冬不拉。)

B.观看新疆乐器图片并介绍：冬不拉、热瓦普、胡西塔尔、弹布尔、艾捷克、手鼓等。

(2)介绍《十二木卡姆》

(A)导入：西方文化离不开《圣经》、伊斯兰文化离不开《古兰经》、那么，我又要说，维吾尔族文化离不开《十二木卡姆》。“木卡姆”，为阿拉伯语，意为规范、聚会等意，这里转意为大曲，是穆斯林诸民族的一种音乐形式，十二木卡姆就是十二套大曲，为木卡姆伴奏的乐器有胡西塔尔、弹布尔、热瓦甫、手鼓、都它尔等。

(B)欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”，请同学分辨有哪些乐器。(胡西塔尔、弹布尔、热瓦普、艾捷克、手鼓等)

设计意图：这一地区最富于特色的是新疆歌舞及《十二木卡姆》，因此采用载歌载舞的《新疆好》作为导入。通过欣赏歌曲，启发学生分析、感受新疆地区的音乐特点，并用演唱、演奏、舞蹈来表现;通过观看、欣赏新疆地区各具特色的乐器，了解世界非物质文化遗产—《十二木卡姆》。

(五)欣赏朝鲜族民间音乐作品：

1.欣赏朝鲜民谣“阿里郎”，提问何民族?为什么?

朝鲜族有一部分定居在我国延边，他们的音乐有民歌、歌舞、器乐、说唱、戏曲五大类。朝鲜民族能歌善舞，无论年节喜庆，还是家庭聚会，男女老幼伴随着沉稳的鼓点与伽倻琴，翩翩起舞习以为常。

2.分辨、讲解朝鲜族代表乐器长鼓与伽倻琴(先投影乐器图，请说出是什么乐器?)

3.欣赏一首朝鲜民歌组合《梦之歌》

4. 学跳朝鲜舞：放《桔梗谣》，用身体语言来感受朝鲜音乐的特点

5. 总结朝鲜族音乐作品特点：

朝鲜族称民歌为“民谣”。多用三拍子，音乐稳重，一唱三叹。有数首鲜族民歌在我国家喻户晓。“桔梗谣”、“阿里郎”等是鲜族民歌的代表作。鲜族民歌少用大跳，因此显得端庄，多用环绕性旋法，具有较强的装饰性。

设计意图：引导学生从伽耶琴独特的音色中感受到朝鲜人民热爱劳动，热爱生活的真情实感。 通过学跳朝鲜舞，启发学生用身体语言来感受朝鲜音乐的民族特点。

(六)欣赏西南地区少数民族音乐

1.西南地区少数民族音乐文化介绍：

可以先问同学们，西南地区有哪些少数民族(壮族、傣族、彝族、白族等)

在错综复杂的民族分布和文化氛围中，西南地区各少数民族文化交错林立。既各有个性，又互相混融，呈现出局部单纯简约，整体斑斓多姿的风格格局，为祖国音乐文化增添了宝贵财富。黔桂滇有近30个少数民族，都能歌善舞，是我国民族音乐的一大支脉，西南少数民族音乐是中华民族音乐文化的重要宝库。

首先，让一曲“飞歌”把我们带进那山峦叠嶂的苗岭山寨。

2.欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》

(1)介绍：“飞歌”苗语为“夏样”，高声歌唱的意思。流行于贵州东南苗族地区，飞歌是苗歌中的一颗瑰丽的钻石，歌曲艺术的珍品。它音调高亢嘹亮，曲式短小，豪迈奔放，节奏自由，有强烈的感染力。唱起来声振山谷，山鸣谷应，几里外都能听见。

(2)欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》

(3)讨论分析歌曲的特点：音调高亢嘹亮，曲调明快，节奏自由，热情奔放。

3.欣赏《阿细跳月》(被列入20世纪华人音乐舞蹈经典)

(1)观看思考：是哪个民族的?描绘了什么情景?音乐有何特点?

(2)分析：流行于云南弥勒西山彝族阿细人之中。在节日或农闲的月夜里，阿细人喜欢在松林或空旷的草坪上举行“跳月”。参加者多为男女青年，小伙子手拿月琴、三弦等乐器，边奏边跳，姑娘们随着音乐边拍手边跳舞，至兴高采烈时唱跳月歌。全曲只由1、3、5、三个音组成，采用5/8拍，旋律活泼跳荡，富有动感，特色鲜明。

(3)舞蹈感受(放《阿细跳月》音乐)

4.介绍西南地区少数民族乐器

西南少数民族地区有许多传统的歌舞节日。如壮族歌圩、苗族芦笙节、傣族泼水节、景颇族目瑙纵歌等，另还有许多特色乐器，如象脚鼓、口弦、巴乌、芦笙、葫芦丝等(图)，因初中教材中介绍过，今天，我们欣赏一首葫芦丝演奏的《月光下的风尾竹》

设计意图：西南地区是我国少数民族分布最多的地区，在初中教材中已做了详细的介绍，因此，本节课通过欣赏歌、舞、乐，加深体会这一地区音乐特点。